Mostrando entradas con la etiqueta review. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta review. Mostrar todas las entradas

lunes, 30 de octubre de 2017

Review Coco: Muertos sabor a Disney

Y para que no se pierda la bonita costumbre de criticar lo que veo en el cine, aquí les traigo la más reciente entrega de Disney Pixar, con su homenaje al Día de Muertos: Coco. Que, como dato curioso se llama así porque un proyecto mexicano de animación que existe desde el 2009, les ganó el nombre de "Día de los Muertos".  Y pues, arráncamos.



( A L E R T A  DE  S P O I  L E R S )

SINÓPSIS
Nuestra historia comienza en el pueblo mexicano atemporal de Santa Cecilia, porque bien y fácil podría ser de hace 50 años como podría ser de hace 20 o ayer, con la historia de la familia Rivera (¿Manny?), un matriarcado de los zapatos que surgió cuando un hombre abandona a su mujer y a su hija, por seguir su vida de música, abandonándolas a su suerte y a una tradición anti músical que vendría a cobrárselas tres generaciones después con el más joven de la familia: Miguel, un niño que sueña con ser músico como su ídolo Ernesto de la Cruz, pero que se siente incomprendido por todos, menos por su longeva y medio senil bisabuela Coco, y un perro callejero llamado Dante.
El mero Día de Muertos arde la Troya musical y Miguel termina en el más pa' allá, en una aventura de vida o muerte (literal en todo sentido), que va a cambiarle la manera de ver a su familia.

                                                           Si Coco hubiera sido en Itzapalapa

LO BUENO
No voy a mentirles, fui al cine con mucho resquemor y prejuicios, mitad porque El Libro de la Vida me dejó secuelas de por vida, y mitad porque todo mundo que ya la había visto me decía que iba a desangrarme llorando. Me encontré con todas y ninguna de las dos cosas.


  • Visualmente es bella. Obvio Pixar, obvio Disney, lo que es no escatimar en gastos. Digo, sólo en las hiperrealistas arrugas de la bisabuela se les ha de haber ido medio presupuesto.
  • Es accurate. Hicieron su chamba de investigación al dedillo, comida, tradición, adornos, comportamiento...Y fuera de la cuestión con Frida Kahlo (que es todo un cliché de por sí), no noté el típico cliché de "mexa sentado bajo un nopal"... Y que sea en un pueblo no cuenta.
  • El doblaje y la música está conformado en su mayoría por un reparto mexicano, tanto en la versión original como en la latina.
  • Tiene un plot twist que la verdad, difícilmente ves venir...se lo orquestaron muy bien.
  • Es una trama circular, que sigue a la perfección el adagio de los buenos guionistas: "si dices que hay un martillo en la mesa, es porque el martillo significa algo en la historia...". A.K.A Coco. 
  • Ernesto de la Cruz como evidente homenaje/fusión de los charros del cine de oro mexicano.
  • Es emotiva, y a nivel internacional es un magnifique tumbaburros para aquellos que creen que el Día de Muertos tiene nociones de necromancia...(es neta...sigh).
  • Bla bla bla, ya pues...va a ganar el Oscar. 
                                                           Con el sello de aprobación DiCaprio

LO MALO
  • Los alebrijes como guías espirituales. La idea está un poco jalada de los pelos, honestamente... Fue el elemento infantil/comic relief para hacer más amigable la historia a los niños, como Olaff en Frozen.... Además siento que en su afán de hacerlo súper mexicano y poner de todo, estuvo a nada de ser kitsch....que también es muy mexicano, pero ese no es el punto...¿o sí?
  • Frida....sí, sí, ya es una parodia de sí mísma, pero basta. 
  • Este es un malo personal: No me gusta como canta rancheras El Cursi. xDD

                                                "Quierooooo queee me quieras....y eeestar en Disney"

LO CONTROVERSIAL

Como si no fuera poco el que muchos compatriotas y ni tanto, se han parado de pestañas porque dicen que Coco es un atentado de Disney por comercializar las costumbres mexas, ahora que hay animadversión con Gringolandia, está la otra cuestión menos política, y más fílmica: la comparación con El Libro de la Vida.

Desde ahorita les digo que es imposible NO comparar Coco con El Libro de la Vida, para iniciar porque ambas son del mismo tema y están a menos de dos años de distancia, lo que creo fue mala estrategia de marketing por parte de Pixar, y por ello es inevitable no notar algunas similitudes pequeñitas, pequeñitas pero muy importantitas.
  • Personaje principal músico/guitarrista talentoso y frustrado
  • Familia tradicionalista se opone por equis razón
  • Personaje principal termina por diversos motivos en el Más allá, convertido/ en proceso de en calavera, con amenaza latente de quedarse forever allí a menos que haga algo para revertirlo.
  • La música salva el día y define el destino del personaje.
  • Feels maternales.
  • La Tierra de los recordados, digo...el más Allá es igual-fuckin-ito. La neta al ver la escena  pensé que en cualquier instante iban a comenzar a aullar los de Café Tacvba con "el Aparato".
  • Los olvidados desaparecen vueltos polvo.
Y aunque son similitudes numerosas, sólo quedan en ello, porque donde El Libro de la Vida es la búsqueda de uno mísmo a través de una historia de amor, Coco es una historia de redención familiar, que casualmente también termina con definirse a uno mísmo.


                                           "Heeeya heeeey, heeeeyaaa heeeya heeeey heeeeyaaa heeey"



LA OPINIÓN
Independiente de si les gustó el Libro de la Vida, vayan a ver Coco. Es amena, emotiva con tendencia a hacer llorar a los chillones, y es de temporada, como las frutas.  Con suerte fomentamos a la gente a preservar nuestras tradiciones, aunque tristemente tenga que venir un imperio extranjero a recordárselos, por si la vez en que lo hizo un mexicano no bastó.
Y si deciden ir a verla, uds. tienen la última palabra de si en verdad es un atentado contra lo mexicano o no.

                                         No aparecieron porque seguro estaban arriba haciendo apuestas.

Los dejo con una de las piezas que componen el soundtrack.
El corrido de Miguel Rivera

domingo, 17 de septiembre de 2017

Reseña ESO (It) o S. King en la era de los remakes

Queridos lectores, vengo a revivir este abandonado blog de la mejor manera: quejándome con un rant bien sabroso.

Por respeto a los incautos que no han ido al cine a verla, haré una breve  parte libre de sorpresas, pero la segunda, advertidos están, estará llena de SPOILERS. Así que comenzamos...

                                                        La nueva temporada de Stranger Things

1° Interludio de Derry...digo, del Rant.

No hay mucho qué decir de la historia que no sepan ya. en menor o mayor medida: historia de Stepehen King, sobre un pueblo gringo donde hay un payaso/monstruo que se come a los niños, y una pandilla de desadaptados le hace frente, y que fue culpable en su momento de generarle coulrofobia (miedo a los payasos) a toda una generación...(y en menor medida, miedo a los desagües). Esta vez en versión largometraje, adaptada a los 80's y al público moderno.

Lo primero que quiero decirles es que si van con la idea del libro, prepárense a llevar varias sorpresas desagradables; y si no han ni leído el libro ni visto la miniserie de los 90's, probablemente es que les gusté. Lo que me lleva a una cuestión de retórica: Mucha gente se ha quejado de que la miniserie es mala, y que una de sus principales razones de serlo es que no es fiel al libro y por lo tanto no da miedo; lo que me lleva a preguntarme qué irán a decir de ésta nueva versión, porque es todavía MENOS fiel al libro. Si a honestidad nos vamos, la miniserie está muchísimo más apegada a la historia original. (Puntos para la miniserie, aunque ud. no lo crea).

Les seré sincera, no me gustó, aún ponderando muchas cosas en la balanza, no me convenció. No obstante, subrayaré unos cuantos puntos positivos de esta nueva versión, nomas para que no digan que soy una mamona exigente, y con ello concluiré la sección libre de spoilers.

1.- Visualmente es muy atractiva.
2.- Buenos efectos y buen audio.
3.- Muy buena fotografía y vestuario.
4.- Es entretenida.
5.- Pennywise como un monstruo/ dientes.
6.- Es una excelente estrategia para acercar a las nuevas generaciones a los libros de Stephen King.

Si no conocen nada de Stephen King, esta es una buena opción de hacerlo. Si por el contrario, ya conoces la historia, ya sea porque leíste el libro o viste la miniserie, bueno...como ya lo he dicho antes, la mejor manera de hacer una crítica es conocer el material del qué se va a hablar. Veánla y formen su propia opinión.



2° Interludio del Rant

                                A    L    E   R   T   A    DE    S   P    O   I   L   E   R   S



Fui a ver esta película con el libro muy fresco en mi memoria, por aquello de que todo mundo decía de que en esta versión iban a incluir cosas que en la miniserie ignoraron (gulp!). Y ahí va tu babosa imaginando orgías infantiles y concursos de trabalenguas... Tengo que admitir que fue una película entretenida, y en palabras de un amigo, es divertida.¡¡.El problema es que se supone es una película de terror, no tendría que dar risa!! Llegó un punto en la película que quería que terminara porque ya me había hastiado con todas las fallas argumentales e incoherencias con el libro, del que se supone iba a ser fiel. Tengo sentimientos encontrados.

Tengo que admitirlo, es cierto, hubo cosas que están en el libro y que no estuvieron en la miniserie, PERO, y es un pero enorme, de ser un simple guiño a manera de homenaje no pasó. No tuvieron relevancia real en la historia, y estuvieron ahí sólo para complacer a los fans. Porque la neta, para los que ni idea con el libro, no van a saber ni qué pedo con eso.
Mencionó unos cuantos de muchos, como por ejemplo:

1.- Las constantes menciones a una tortuga
2.- La estatua de Paul Bunyan
3.- Mención al Black Spot/manos quemadas
4.-Referencia sútil a la horchata pedofila
5.- Patrick Hockstetter
6.- El globo de I <3 Derry.

                                                    "Pinchis millenials y sus remakes"

Ahora bien, por no sé qué razones, hicieron unos cambios a la historia que a mi parecer fueron debilitantes y tibios para fines argumentales, cuando si algo caracteriza a la novela/miniserie es la crudeza con que se trataba todo. Aquí la neta hicieron una versión muy Disney en algunas cosas, lo que resulta incongruente con la clase de imagen sangrienta y de clasificación B15 que disque querían dar... Ignoro si es para hacerles más digeribles la historia, y atraer más público ($$). Y enlisto varios  dolorosos ejemplos que no me acaban de cuadrar.

1.-La muerte de Georgie y los niños desaparecidos. Todo muy bien, casi idéntico al libro, muy chido lo de los dientes, pero todo se va al carajo cuando te dicen que su cuerpo desapareció, cuando en las otras te marcan sin lugar a dudas que Georgie está MUERTO, murió desangrado, y su cádaver sin un brazo fue llevado a casa de sus padres. Cosa similar sucede con los otros niños, que se menciona que fueron encontrados muertos, mutilados, comidos, violados, etc... aquí nomas están en calidad de desaparecidos, flotando semi-enteros en las alcantarillas....
2.- Los mótivos de Bill. Billy siempre tuvo motivos muy oscuros para obrar, y era la  venganza de su hermano muerto, con la que estaba obsesionado. Obsesión que le daba como cierta adultez y hacía que los otros lo vieran como el invariable líder del club de los Perdedores. Aquí es una obsesión cursi y hasta ingenua, que ni sus amigos le creen.
3.- La amistad. Originalmente todos de alguna manera eran amigos, o se conocían de antes (Bev y Richie; Bev y Ben), y de alguna manera platónica, admiraban a Bill. Aquí se juntan todos de casualidad forzada, y ni siquiera respetan a Bill... No hay esa química. No nos dieron como tiempo de encariñarnos con ellos como grupo.
4.- Richie y los penes. Richie es un mal hablado no importa la versión. No tiene pelos en la lengua, y siempre aunque enfadoso era divertidísimo y con un carisma raro. Aquí es llanamente castrante, y tiene una fijación con su pene que es casi hasta preocupante... (6 chistes de penes, ¿neta?). Como si fuera el niño rebelde que se cree grande por hablar de penes (so edgy), cuando originalmente el wey era gracioso porque no conectaba la lengua con el cerebro... Aquí parece que la conexión está con una región más al sur.
5.-Cambios de rol/Suavizando roles.// Mike Hanlon, el único niño negro de Derry, era un niño feliz con sus padres, aun pese al racismo; era también originalmente, el historiador del grupo, y el que les presentaba al resto el misterio de Derry y sus asesinatos cíclicos a lo largo de la historia. La película lo pone como un niño con un pasado trágico, y ya... El papel de historiador se lo dan a Ben, porque tenían que compensar con algo el no hacer ingeniero prodigio al niño gordo.// Beverly Marsh vivía con una actitud terriblemente sumisa hacía su horrible padre al que nunca pudo oponersele, y fue la persona que SALVÓ al Losers Club, con su puntería (entre otras cosas) al enfrentarse a Pennywise. Aquí, la vuelven la damisela en desgracia a la que hay que salvar.
6.- Cambios de MIEDO: No sé si fue por cuestiones de presupuesto o porque pensaron que a los niños de hoy no les asustan las momias flotantes, ni fotos sangrantes que se mueven solas, ni ver niños muertos en un drenaje, o aves gigantes asesinas, los primeros acercamientos de los niños con Pennywise estuvieron meh...
7.-La actitud de la madre de Eddie, que desde un inicio odia a los amigos de su hijo.
8.- El Padre de Henry Bowers y Patrick. Ambos estaban dementes y eran los únicos que le producían miedo a Henry...Puedo entender que quisieran meter a Patrick como homenaje a los fans, pero el volver a un personaje tan desquiciado como la escoria demente del pueblo en un policía, me parece una manera débil de querer que nos encariñemos con Henry.
9.- Bill y Bev... Eso ni debió pasar. Punto. Si acaban casados en la parte de adultos, juro que mato a alguien.
10.- El cambio de Pennywise como entidad lovecratfiana devoradora de niños, y de influencia en Derry, a un monstruo con los poderes de un boggart de Harry Potter, al que 6 niños pueden chingarse a golpes... (¿Es neta?). Además: no araña gigante de CGI de alto presupuesto, ni balas de plata :/


                                            "Tortuga o no, igual me van a pagar un chingo de dinero"


Seguro van a decir que exijo mucho, que no lo estoy viendo de manera objetiva porque soy fan del libro y de Tim Curry. Cierto. Pero aún sí lo viera con ojos neutros, sin tomar en cuenta nada anterior, me seguiría pareciendo una historia mala, con cabos sueltos, fallas argumentales, y un final débil y anticlimático.
Once again, menciono un par de ejemplos.

1.-Eddie y su asma// Hasta que no pasa lo del leproso, uno ni por enterado que el niño es enfermizo o necesita constantemente su inhalador. Hasta parece que se les hubiera olvidado y hasta esa escena se acordaron.  Tampoco mencionemos el brazo enyesado de Eddie que no le impedía conducir bici ni bajar por una soga....
2.- La evolución atropellada de Henry Bowers de simple Bully a asesino demente. Fue súper carrereado, no hay un precedente de que a Henry le patine el coco gacho (cosa que sí mencionan desde un inicio en el libro); aquí parece como que de la noche a la mañana dio el salto.
3.- Los amigos de Henry quedan flotando en la trama, y ya no se sabe qué pedo con ellos. De su líder no sabes tampoco qué pedo. Cuando se supone su paradero sienta las bases para la parte de cuando son adultos.
4.- Pennywise pareciera que se frena de lastimar a los niños, siendo que los tiene a su merced... cuando se supone es una fuerza despiadada y aterradora.
5.- El disque triangulo amoroso entre Bev, Bill y Ben, que parece poner de pretexto friendzoneado a Ben, y sólo funciona para hacer anticlimático y cursi un final que pretende cerrar una historia de terror.
6.- La insinuación de que Georgie estaba vivo, y TODOS los niños enteros, flotando eternamente (aunque fue una escena muy chida y un concepto interesante), es por demás ingenuo.

Supongo que hay más pero en este momento sólo me vienen estos a la cabeza. Y a manera de comentario final, para terminar, y dejar de hartarlos con mis quejas, podría perdonarles que hicieran esta versión masticada/digerida y acelerada, por aquello de los fines cinematográficos y cuestión de tiempos y así...Neta, podría, lo medio entendería, si no fuera porque este fue el capítulo 1... A ver gente, yo me pregunto, si se van a tomar la molestia de hacer varias películas sobre un libro tan extenso (de lo que estoy consciente), con tal de ponerlo "todo", pues mínimo hagan bien las cosas.

                                                ¿Y ahora qué? ¿Nos encueramos o le seguimos?

lunes, 5 de diciembre de 2016

Moana

¿Qué tal estimados lectores? Hace casi dos semanas fui con una amiga a una función pre-estreno de Moana, la nueva entrega de princesas de la casa de estudios Disney, así que basicamente les vengo debiendo ésto desde hace días- Y pues....¡empecemos!

                                                     No, no la actriz porno italiana, la otra Moana

(SPOILER ALERT)

EL PLOT
Moana, es una historia de aventuras, redención y busqueda personal, ambientada en un paisaje polinesio y marítimo, protagonizado por la hija del líder de la aldea: Moana, una chica medio rebelde que está enamorada del mar y la idea de salir más allá de la isla donde su pueblo ha habitado sin asomar las narices, desde hace siglos... Y cuando dicha isla se ve amenazada por una oscuridad mítica que devora islas, nuestra impetuosa prota (amiga del mar), se ve dividida entre quedarse a atender su deber como la siguiente jefa de la aldea, o aventurarse al océano en busca de una solución mágica.... Y evidentemente tomó la segunda opción, de otra manera tendríamos una película muy distinta, y con un final nada feliz.   

Su primer paso es encontrar al legendario semi-dios Maui, y obligarlo a devolver una piedra mágica a una deidad, para basicamente solucionar todo el desastre que empezó originalmente el mísmo Maui....

                                                         Basicamente es una Water bender.

LA OPINIÓN
Moana, este viaje Campbelliano de 12 marcados pasos,  es una aventura digerible, amena, sin demasiadas complicaciones, y afotunadamente, ningún lío amoroso. En ese sentido me recuerda mucho a Brave, donde se enfocan más en exponer a la heroína como alguien capaz de enfrentar los enredos sobrenaturales que se le atraviesan, todo a través de una historia sin pretenciones, que perfectamente podría pasar como un cuento de la cultura local que se le cuenta a los niños. Dentro de su simpleza al menos está bien armado el argumento, y no dejaron cosas flotando como en cierta cosa gélida que hicieron hace un par de años....

Tiene sus momentos lacrimosos, pero no al final como uno podría esperar...así que advertencia de mocos en los primeros 40 minutos de película, gente. Pero fuera de ahí, todo es un humor chispeante, de pronto medio escatológico, que proviene un tanto de nuestra ingenua Moana, un más de un pobre pollo con problemas cognitivos, y un mucho más del orgulloso Maui. 

Maui se lleva las palmas en muchos sentidos; si bien Moana es la protagonista, audaz, valiente y de buen corazón, su viaje no podría estar completo sin el semi-dios que causó toda la película, con su sentido del humor, tan anti-disney de pronto, y sus tatuajes mágicos (animados en 2-D por cierto).

                                                                   Mira ese 2-D, papu.

En Moana como buen film Disney, la música es importante, y si bien, afortunadamente en esta entrega no tenemos un Let it Go que nos harte hasta la locura, debo decir que las rolas que componen el OST son bastante agradables y pegajosas; tienen el plus de que una en su versión inlgés la canta The Rock (sorprendentemente, qué buena voz tiene), y en otra la mitad está en samoano.

Otro detalle notable es que no hay un villano supremo como tal. Al igual que un videojuego, te vas enfrentando a una serie de mini jefes: desde unos cocos, hasta un cangrejo gigante que canta como David Bowie (al menos en inglés). Así hasta llegar al jefe final del dungeon, Te Ka un monstruo de lava, en una de las batallas disney mejor hechas que he visto.



LO MÁS NOTABLE
  • La animación es preciosa, sobretodo en cuanto al agua refiere.
  • No hay ningún Let it go, Dios gracias.
  • El OST en inglés, donde se puede apreciar a Dwayne "The Rock" Johnson, cantando.
  • La inclusión del lenguaje samoano en las canciones.
  • La manera sútil de romper el tabú acerca de los tatuajes.


EL VEREDICTO

Esto no es Frozen, y eso ya es una ganancia tremenda.  Muy recomendada, y si tienen oportunidad de escucharla en inglés, háganlo, el doblaje no tiene desperdicio.

                                                       ¿ Most movie overrated ever made?


Dejo por cierto un par de links a Youtube por si desean escuchar un poco del OST de esta película.


miércoles, 25 de mayo de 2016

The VVitch

Hola a todo mundo, sé que he tenido abandonado esto, pero quiero aprovechar el hype para desempolvar un poco, y para ello nada como un review, en este caso The Witch /VVitch: A New England Folktale.

"Meee...ndigos"

Con un soundtrack de violines tétricos ad hoc, alabada por el festival Sundance, y recibida con opiniones mezcladas por los espectadores, esta película filmada mayormente con luz natural, está siendo llamada la "The Blair Witch Project" de esta década. Y no sólo porque haya brujas y un bosque, si no por haberse salido de lo establecido. Permítanme explicar ésto desde un inicio.

LA SINÓPSIS
La trama, como buena leyenda de hace 300 años, no puede ser más simple,  comienza en New England en 1630, varias décadas antes de los infames juicios de Salem, en una pequeña comunidad de migrantes ingleses, calvinistas, o sea cristianos devotos, y me refiero a la clase de comunidad donde respirabas, vivías y tragabas Biblia...Una familia es ex-comulgada de la comunidad, debido a roces con el padre, quien parece creer que es mejor cristiano que el resto, y son obligados a (sobre)vivir en el bosque, todavía más lejos de la civilización. Cuando el invierno comienza a acercarse, y las cosechas no parecen dar para mucho, a esta isolada familia con 5 hijos, les sobreviene una tragedia que será el inicio de muchas (la primera pieza del efecto domino, si así lo quieren ver): alguien secuestra al hijo más pequeño (un bebé), en un descuido de la hermana mayor, y protagonista/chivo expiatorio Thomasin (porque un nombre tan feo sólo puede ser cristiano del siglo XVII).

De ahí pa'l real, la mamá quién entra en una depresión, comienza a culpar a la hija por cualquier nimiedad, el padre no hace nada por defenderla, y el hijo mayor comienza a ver a su adolescente hermana con ojos no muy sanctos (no lo culpo, digo, era ella o las cabras).  
Y así, entre los crecientes problemas familiares, sobretodo por falta de comida y comunicación, comienzan a mezclarse otros elementos extraños, que de alguna manera siempre envuelven a la pobre Thomasin, quien parece tener la pasmosa habilidad de estar en el peor lugar-momento posibles (además de quedar inconsciente), que por culpa de sus castrosos hermanitos gemelos que hablan con las cabras, y de las circunstancias, es tachada de bruja por su propia familia, quien ya la traía contra ella desde lo del bebé, y es ahí, cuando la verdadera Cacería comienza, con un final ciertamente inesperado, pero plausible... 


                                                    "Y esta es mi cara de -Ya valí versh-"

LA OPINIÓN
Queridos lectores, me temo que voy a decepcionar a algunos , pero debo decir que a mí me gustó.
El principal problema con esta película, es que no es tu típico chilaquil clase B, con jumpscares a lo baboso y retacada de CGI, algo de gore, con personajes  y giros predecibles. No esperen salir aterrados, ni aprovechar el momento para apretujar a la novia; pero si esperen confusión, y muchos momentos de WTF?
Si van buscando algo por el estilo, no la vean, porque no es la típica película de "terror" hollywoodesca, es más, no creo siquiera que sea terror, es más como un thriller psicológico o suspenso. Pero en algo coincidimos, no es la típica Horror Movie. Desde sus cortes de escena deliberados (¿así se llaman?), que dejan al espectador con sólo la información necesaria para que él haga el resto, hasta  la atención al detalle en las leyendas sobre brujería de la época, cuestión que a algunos les pareció revelaba mucho de la trama y, que en lo personal creo es parte del mismo encanto.

The VVitch, quien por cierto está hablada en inglés antiguo/ Ye Old English (¡10 puntos para Ravenclaw!), es una historia simple (no esperen nada rimbonbante), que explora y explota a los personajes, con un sencillo empujón para que ellos, junto con la atmosfera (que pasa a ser un personaje), sean los que le provean el drama y tensión a esta película que tiene de "demoniaco", lo que tiene de humano: o sea mucho. Quizás se sientan decepcionados ante la falta de elementos sobrenaturales a la que Hollywood nos tiene acostumbrados, pero creo que no son necesarios, aquí es todo muy sútil pero muy evidente, lo "supernatural" aparece en contadas cantidades, sólo cuando la trama así lo requiere; aunque son claros desde un principio, HAY UNA BRUJA en el bosque, y que les hace un par de chingaderas, claro que sí, pero hay que hacer enfasis en el verdadero enemigo en esta historia: el factor humano.

Si no han vivido debajo de una roca o no se  durmieron en sus clases de historia, sabrán lo espantosos y sobretodo frustrantes, que fueron los tiempos cuando la religión gobernaba cada parte de nuestras vidas como un  Big Brother, y cuán fácil era acusar a alguien de brujería (bajo la excusa más pendeja posible), a un enemigo sobretodo, sabiendo que te iban a creer... Si alguien ha visto películas o leído textos al respecto, sabrán que cláse de argumentos idiotas usaban para ello, pues bien The Witch presume de utilizar dichos textos para crear sus dialogos... Así que tendrán un dolor de hígado asegurado, ante tan buena recreación.
Ahora imaginen una situación de creciente histeria religiosa, limitada a una familia hambrienta en medio de un bosque creepy, asolados por una bruja come/viola niños y tienen una receta para el desastre. Hace parecer que la Bruja es sólo la excusa...
Como bien lo dice el póster "La Maldad tiene muchas formas".


                                                            "¿On tá' bebé?... ¡Ay wey!"

LE SPOILER
Salténse esta parte si no quieren enterarse de más cosas, pero si siguen leyendo hasta este punto, no me hago responsable entonces.
Una película como tal deja dudas, sobretodo con ese final así que vengo a exponerlas junto algunas hipotesis.
  • Para empezar los gemelos, estaban demasiado bien informados sobre la dichosa bruja del bosque, además de ser los primeros en mencionarla; hablan como si hubieran escuchado todo eso de una vecina, pero es ahí donde recuerdas que viven sólos en medio de la nada... Cuando comenzaron a convulsionar acusando a Thomasin pensé que sólo estaban siendo ojetes y dramáticos...pero  luego están sus platicas y rondas hacía Black Phillip, que son muy  inquietantes para empezar, y que tras su desaparición del corral, y revelación al final, sólo me hacen en verdad preguntarme si ellos no estarían en verdad coludidos de algun modo desde un inicio...
  • Obviando cosas muy perturbadoras, como el tratamiento facial de sangre de bebé, o la violación al hermano menor (que neta, merece toda una explicación), creo que de lo más inquietante es la señal de mal aguero que representa la liebre (que entre otras cosas está asociada a la noche y a la lujuria). Me inclino a pensar que no es una bruja transformada, sino un familiar que sirve a dicha bruja, como mensajero, espía, e inclusive señuelo para atraer pubertos incautos y hormonados.  
  • Al menos varios, parecen morir por su propia boca: el padre condenando a su familia con su admitida soberbia, a la que se rindió al no  defender a su hija...y quizás al negarse a matar a Black Phillip como su hijo Caleb había sugerido en el trance (cortarle el cuello con un hacha). Caleb murió porque optó por el adagio "más vale chichis desconocidas, que incesto". La lujuría pues, se paga caro...
  • Thomasin... aaah, el chivo expiatorio (no pun intended), que probablemente se condenó a sí misma desde el instante que abrió la boca con los gemelos y en broma dijo ser una bruja. Si recuerdan, todas sus palabras se volvieron verdad, quizás por maldición, quizás porque era clarividente (y por ende bruja), quizás porque de tanto chingarla su familia la orillaron a volverse una bruja en verdad.... Aunque tengo la idea de que tras haber matado a su madre y dormirse (¿quién mierda se va a dormir con toda tranquilida en medio de los cádaveres?), toda la escena con Black Phillip (que estuvo creepy y de poca madre), como su unión al Sabbath, fue meramente un sueño, una alucinación, porque la pobre escuincla finally se volvió loca... 
(FIN DE LOS SPOILERS)



En fin, y para concluir, creo que TheWitch no es una película para cualquier persona, pero igual la recomiendo, al menos para que vayan y creen su propio criterio al respecto. Tiene una buena fotografía, referencias históricas y folklore creíble, música excelente, vestuario muy bueno, una atmosfera cargada de suspenso...y  sobretodo prueba que no necesitas atascar de CGI una película para que sea decente.
Queridos lectores, nos leemos pronto (lo prometo), así que no temaís a contradecirme o corregirme, quiero saber sus opiniones al respecto, si, no y por qué, así que dejen sus comentarios.

Hasta la próxima mordida. <3

viernes, 31 de julio de 2015

El Misterio de Gravity Falls


Queridos lectores de este blog, ¿cómo les va? En esta ocasión y a manera de desempolvar un poco ésto, les traigo una reseña/recomendación que ya me estaba tardando en hacer (y por la que honestamente se me cocían las habas). Así que, comencemos.

(Advertencia: es posible que la siguiente reseña no sea muy objetiva dado mi fanatismo, pero uds. comprenderán)



TRUST NO ONE

Gravity Falls: un verano de misterios como le conocen en Latinoamérica,  la serie ganadora de Emmy's, salió al aire en junio del 2012, creada por el malévolo Alex Hirsch (los fans de la serie entenderán porqué el apelativo), cuenta con una temporada completa y la segunda aún en emisión, y ha sido considerada una joya entre sus millones de seguidores (por razones que describiré más adelante), quienes la sintonizan a través de Disney XD, o en Netflix pa' los que no tienen TV, o en internet, o si no siempre tendremos París...


Conocí la serie de Gravity Falls hace más de un año , y para ser sinceros me obsesioné con ella...ya la había oído mencionar pero por extrañas razones  (y muy estúpidas) no se me antojaba verla, hasta que una noche no tenía nada que hacer y para saciar la curiosidad vi el primer capítulo, y así me dieron las 5 de la mañana con resultado de unas ojeras de mapache y una honesta expresión de Holy Mother of WOW! Convirtiéndose automáticamente en una de mis favoritas.

¿Pero qué tiene de buena esta serie? Para empezar, ¿de qué va?

Gravity Falls es una serie enfocada en en dos hermanos gemelos (Dipper y Mabel) y sus desventuras en el misterioso pueblo de Gravity Falls, Oregon donde pasan el verano con su igualmente misterioso y fraudulento tío abuelo Stan, donde emprenden la tarea de revelar los secretos de ese lugar ayudados de un extraño (y hasta peligroso) diario escondido en el bosque, además claro, de divertirse.

Hasta ahí uno pudiera pensar que la cosa pinta bastante "simple" e infantil, pero esta serie es todo menos simple o infantil (que no los engañe el sello Disney): comenzando con una animación preciosa (sobretodo en cuanto a fondos refiere), el diseño de personajes sencillo y dinámico (además de ser entrañables y de personalidad chispeante); la música, desde la ya mítica canción de entrada a la del cierre de temporada (fue un eargasm); pasando por las númerosas referencias a la cultura pop que si no entiendes es porque eres demasiado joven o vivías en una cueva; un humor tan diverso que va desde niños a adultos sin caer en lo vulgar; un cuidado a la continuidad  que ponen capítulo tras capítulo que te hacen dar cuenta que casi nada es al azar...



Al contrario de otras "caricaturas", si te pierdes un capítulo es bastante probable que no entiendas qué pedo con el siguiente, ya que es líneal (y en teoría cada capítulo representa un día de las vacaciones de verano).

Eso para empezar.
Si nos vamos a la parte sobrenatural/mistery, es un crisol variopinto de criaturas y sucesos que van desde cosas bastante chuscas hasta momentos ciertamente oscuros...tanto que no sé cómo Disney les permitió sacar eso.... Todo según se avance y se vuelva más densa la trama (aunque siempre sin perder el sentido del humor).

Y por si todo esto no fuera suficiente, la serie está tan maquiavelicamente planeada que da miedo. Me explico: A lo largo de toda la serie, al finalizar cada capítulo hay una serie de criptogramas cuya pista para resolverlos está dentro de una palabra oculta en el background de alguna escena, criptograma que al ser revelado suele ofrecer información pertinente al capítulo en cuestión o dar una pista sobre algo futuro en la trama...  así los fans no sólo ríen, también  se devanan los sesos haciendo conjeturas sobre el macabro destino que Hirsch les tiene preparado a sus personajes...(uno termina medio conspiparanoico con esto). 

[Como nota adicional, en el libro Dipper's and Mabel's Guide to Mistery and Nonstop Fun, se pueden encontrar con más de estos mensajes cifrados, que incluyen pistas de situaciones a presentarse en la segunda temporada...]


                                               ¡Oh Señor Hirsch, es usted diabólico!

G.F.  tiene elementos tan variados y detalles complejos balanceados en una perfecta simbiosis, que da como resultado  una serie rara por su notoria calidad en todo sentidos y en sus efectos para con los seguidores. Es popular con fundamentos, causa propia, y tiene un fama bien merecida. En resumen: ampliamente recomendada, uno de los mejores programas que se encuentran al aire hoy por hoy.

La serie está arrancando la segunda mitad de su segunda temporada y todavía queda mucho que revelar, así que si os interesa darle una checada comiencen ya antes de que se llenen de spoilers (o que lo haga yo en un acceso de hiperfangirlismo).

Por último un consejito: esta es la clase de series que tienes que ver más de una vez para notar todos los detalles que se te pasaron, así que les sugiero verla con mucha atención y que noten lo más posible, pues uno puede encontrarse desde bromas de los animadores, hasta pequeños secretos y detalles MUY importantes pero que a la vista son casi imperceptibles... Ser más claro sería soltar la sopa. 


Me despido pues, y no lo olviden:  "la realidad es una ilusión, el universo es un holograma, compren oro, Bye!!!"